Saghru
Avec Muha, Mbarek Oulaarbi et son groupe Saghru présentaient un premier album que le reportage rapprochait du mythique Tiwira N yigenna. Surnommé Mba par son public, le chanteur y faisait entendre plusieurs années de travail. Le groupe avait commencé dans les activités du Mouvement culturel amazigh, de la coordination Ayt Ghighuch et d’associations du sud-est marocain, notamment Azemz et Tilelli. Le disque était salué comme un apport à la création amazighe de cette région.
Mbarek avait d’abord chanté seul, d’une voix profonde et tendre que l’auteur comparait à celle de Jacques Brel, avant de développer son style avec son frère Khalid et de former Saghru. Le nom rendait hommage à la mémoire des résistants du massif du Saghru face à la colonisation française. Le titre Muha évoquait, selon le portrait, un personnage amazigh dont l’ascension sociale vers le « Maroc utile » risquait de l’éloigner de ses origines, de sa culture et de ses préoccupations premières. Cette figure, également présentée par Mba comme un guide symbolique du groupe, mettait en tension réussite, appartenance et fidélité à soi.
L’article annonçait la sortie de Muha le 10 décembre 2007. Ses six titres, écrits et interprétés par Mbarek Oulaarbi et son groupe, portaient une sensibilité engagée. Préparé dès juin 2007, le projet aurait essuyé plusieurs refus de studios, en raison de sujets politiques jugés sensibles. Un nouveau report avait suivi en septembre. Le reportage accueillait donc cette parution avec enthousiasme, en soulignant la force des mots et les rapprochements possibles avec Oulahlou.
Mbarek et Saghru cherchaient leur propre manière de composer, nourrie notamment par Moha Mellal, Idir et Oulahlou. Les concerts associatifs et les activités universitaires du Mouvement culturel amazigh leur avaient déjà valu un public fidèle. L’auteur insistait sur l’importance de la guitare, du rythme et des images poétiques, et sur une musique traversée par les mémoires de l’Afrique du Nord et les expériences de marginalisation. Il retenait aussi la sincérité et l’espoir d’un chanteur soucieux de partager chaque mot avec ceux qui l’écoutent.
Pour le reportage, les six chansons reliaient mémoire, souffrance et revendication de droits. La guitare et l’harmonica accompagnaient un voyage à travers les paysages et les histoires amazighes, entre difficultés quotidiennes, rêves et espoirs. L’auteur saluait des mots choisis avec soin et une musique capable de faire entendre le passé dans le présent.
Gra-d ifassen apparaissait comme l’un des moments forts de ce parcours, appelant à une mobilisation pacifique pour les droits amazighs. Les paroles évoquaient les ruptures de l’histoire, les trahisons, la marginalisation et l’espoir de reconstruire ensemble. Parmi les titres cités figuraient Riru, Grat-d ifassen, Bienvenue étrangére!, Ulac Smah’! et Muh’ a!. Le portrait y lisait des fragments de vies d’Afrique du Nord, particulièrement du sud-est marocain.
Mbarek Oularbi avait personnellement annoncé à Agraw une mise à disposition du disque le 10 décembre 2007. Le reportage invitait le public à soutenir la création amazighe, rappelant combien le lien avec les auditeurs est essentiel à la vie d’un artiste.
Écrit par Omar Zanifi (Asif n Dades)
Révision de l’article : Hicham Boughaba
Conservé dans les archives culturelles d’Agraw.
